當阿爾弗萊德（肖飛飾）和薇奧萊塔（趙丹妮飾）唱響《飲酒歌》，一段凄美的愛情故事在歌聲里緩緩拉開……12月1日至3日晚，為慶祝重慶市歌劇院建院70周年，該院再排的歌劇音樂會《茶花女》在重慶大劇院與觀眾見面，再度勾起了觀眾的種種回憶。

據了解，歌劇《茶花女》是偉大作曲家威爾第根據小仲馬同名小說改編而成的世界級作品，還是新中國成立后在中國上演的第一部西洋歌劇，被稱為“最熟悉、最受中國人歡迎的西洋歌劇”。該劇講述了巴黎上流社會最有名的交際花薇奧萊塔與青年阿爾弗萊德的凄美愛情故事，作品反映了種種社會現象，具有極其重要的現實意義。

《茶花女》歷經百年傳唱不息，是重慶市歌劇院70周年院慶的重頭戲，也是對威爾第誕辰210年的特別紀念。此次上演的《茶花女》以象征性的舞臺戲劇彰顯歌劇音樂的內涵，提升了西方經典歌劇呈現的水平，同時展現了歌唱家、合唱團、交響樂團深刻細致的詮釋功力。

此外，本場演出還采用了交響樂團現場伴奏，為觀眾呈現了一場獨特的歌劇音樂會。作為當今頗為流行的歌劇制作方式，歌劇音樂會相對弱化和簡化了舞臺美術，突出演唱和演奏，更加注重音樂和戲劇表演本身。

歌劇音樂會《茶花女》藝術總監、重慶市歌劇院院長、重慶交響樂團團長劉光宇在接受記者采訪時表示，“建院70周年，我們不斷在推動西方歌劇藝術的中國化、重慶化。今年我們再排歌劇音樂會《茶花女》。相較于八年前的初演，這一版演出突出地呈現了‘茶花女’何以為愛而生、為愛而死的內因和外因。”

“‘愛’是這部經典在東西方傳唱不息的最大公約數，人性中最耀眼的光芒；沒有愛，生會暗淡無光；沒有愛，死亦會痛苦不堪。舞臺是簡化的，是期待那些關于愛情、道德、人性、階級、社會、生命等重大主題，盡可能在小仲馬的文學、威爾第的音樂之中，引導觀眾思考作品留給我們的深刻內涵。”劉光宇說。

值得一提的是，本場音樂會還涌現了眾多年輕的演員和樂手，為其注入了青春活力。對此，劉光宇說：“此次歌劇音樂會，我們著重給新生代的年輕樂手、演員提供了機會，讓他們能夠在大劇院的舞臺上充分展示和鍛煉自己。重慶市歌劇院已走過70年的風風雨雨，下一個70年甚至更長的時間需要更多年輕力量，讓藝術之樹常青。”