“自古紅顏多薄命，行行復(fù)行行，走走又聽聽……”莫愁湖畔，柔腸寸斷，粉淚盈盈，相傳，屈原與莫愁女，曾留下一段瑰麗唯美的愛情傳奇。在川劇藝術(shù)中，這段傳奇得到了全新演繹。

6月16日中午，重慶磁器口古鎮(zhèn)花塢戲劇社，龍群川劇團編排的大幕戲《莫愁女》首演，60多位戲迷如約趕來。多年來，每個周日來看龍群表演，是他們的期待。

“每個周日能順順利利地給戲迷們表演，也是我最大的心愿。”年過五旬的龍群，看起來比實際年齡年輕，身為重慶最知名的民營川劇團團長，她帶著她的團，已倔強地“生長”了近30年。30年來，他們心懷夢想，克服了重重困難。

“戲迷的不離不棄，是我們堅持的最大動力。”對龍群他們而言，演川劇不僅為謀生，也是為了藝術(shù)傳承。正是在以龍群為代表的民營院團和以重慶市川劇院為代表的國家院團合力之下，今天的川劇藝術(shù)得以發(fā)揚光大。

就在前不久，川渝兩省市人大常委會開展了一次川劇保護傳承立法調(diào)研工作，對重慶市川劇院、龍群川劇團等單位展開調(diào)研。

川劇的保護傳承中，面臨哪些困難和挑戰(zhàn)？連日來，記者進行了采訪。

現(xiàn)狀

“沒有固定陣地，我們的心常常是懸起的”

“昆高胡彈燈”，五腔共和形成的川劇藝術(shù)，植根于巴山蜀水，是川渝地區(qū)共同的文化名片。作為我國傳統(tǒng)戲曲瑰寶，川劇已入選國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，具有鮮明的地域特色與文化內(nèi)涵。

川劇這一中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，既與人民生活高度融合，也承載著中華民族的基因和血脈。

過去，川渝地區(qū)人民逢年過節(jié)、紅白喜事等都離不開川劇。隨著社會發(fā)展，文化娛樂生活極大豐富，傳統(tǒng)戲曲的地位逐漸式微。

對此，龍群深有體會。

“我10歲時考入重慶川校，這個學(xué)校是為全市區(qū)縣川劇團培養(yǎng)演員的，上學(xué)就是鐵飯碗。畢業(yè)后，我被分配到璧山川劇團，誰知沒兩年這個團就撤銷了。”眼看著鐵飯碗被打破，龍群只好一邊開餐廳尋找生計，一邊偶爾參加坐唱過戲癮。她嗓子好，技藝精湛，很快就在民間收獲了聲名。

1995年2月，龍群在磁器口成立了川劇團。那時，觀眾只需花5塊錢，就可以一邊喝茶一邊觀賞兩個多小時的川劇表演。漸漸地，龍群川劇團有了一大批鐵桿兒會員，其中年齡最大的已80多歲。

“這30年來，我們并非一帆風(fēng)順，有朋友仿‘北漂’說法戲稱我們是‘磁漂’，因為我們沒有固定場地，幾乎每一年都要為場地發(fā)愁。沒有固定陣地，我們的心常常是懸起的。”龍群說，直至今年3月30日，花塢戲劇社發(fā)出邀請，他們才得以遷入新陣地。

在此之前，他們在餐廳駐場，因為觀眾和食客的位置不好分配，只駐場了半年。沙磁巷也曾邀請他們駐場，因為種種原因，對方提前結(jié)束了合同。沙磁巷之前，解放碑新華國際好心讓他們演出，又因為一些問題讓他們離開。

“待得最久的是寶圣宮，可后來因為有老板租下場地經(jīng)營，我們被迫離開。后來，我們還在磁器口租車庫自己修過劇場，可每年都被水淹……”龍群的聲音有些憂傷，她說固定的陣地是他們最大的訴求，因為有了陣地，才能保證演出，才能形成固定的觀眾群，進而吸引更多觀眾。

場地不但要固定，最好選址還要對觀眾友好。龍群說，川劇老戲迷眾多是客觀事實，目前他們川劇團80%以上的觀眾都是老人，所以演出地點的交通便捷與否就很關(guān)鍵，“之前在新華國際，軌道站出來幾步路就到劇場，而在磁器口，下了地鐵還要走十幾二十分鐘。一些老戲迷哭著給我打電話，說想來看戲啊，就是路太遠，走不動啊……我著急也沒用啊。盡管這樣，每個星期天，還是有很多甚至從區(qū)縣來的戲迷，一早坐班車換地鐵趕來，我們非常感動。”

危機

劇目陳舊人才斷代，是傳承中的大問題

戲曲藝術(shù)中，劇本和演員的影響力非常關(guān)鍵。

“從劇目上看，川劇早有‘唐三千，宋八百，數(shù)不完的三列國’之說，這意味著三百多年前，川劇就形成了豐富的劇目寶庫。但隨著時代發(fā)展，隨著老一輩藝術(shù)家逐漸離去，口傳心授沒有了傳承人，越來越多的老戲消失在歷史中。”重慶市川劇院相關(guān)負責(zé)人說，目前，重慶地區(qū)能夠演出的川劇劇目不足500個，且絕大多數(shù)講述的是古代故事，僅有少數(shù)作品基于近現(xiàn)代題材、現(xiàn)實主義題材改編創(chuàng)作，“在緊跟時代步伐、反映現(xiàn)實生活原型、體現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的真善美方面，存在明顯不足。”

“在守正創(chuàng)新方面，這些年重慶川劇也取得了很大成績。川劇《江姐》就是其中的代表。”市文化和旅游研究院相關(guān)負責(zé)人稱，榮獲第十七屆中國文化藝術(shù)政府獎“文華大獎”的《江姐》，是作為典型的巴渝文化符號的川劇為重慶文化史濃墨重彩書寫的跨越時代的華章。它立足經(jīng)典，通過本土化、人性化、當(dāng)代化的表達，再塑經(jīng)典，為誕育于斯的紅巖精神作出最生動的闡釋，讓紅巖英雄的贊歌在新時代余音長存，“強調(diào)了川劇的當(dāng)代審美，令人耳目一新。”

不過，更多劇團的創(chuàng)作，仍在固守傳統(tǒng)戲“老演法”，缺乏對當(dāng)代觀眾審美的審視與回應(yīng)。比如，永川區(qū)作為全市為數(shù)不多保留有川劇院團的區(qū)縣，雖逐年加大對川劇事業(yè)發(fā)展的投入力度，但川劇發(fā)展屬于純公益事業(yè)，除財政資金外無其他資本投入。“而劇目編排、舞臺修繕、設(shè)備購置、人才培養(yǎng)等方面，都需要持續(xù)投入大量資金。”永川區(qū)文聯(lián)工作人員說。

守正創(chuàng)新，基礎(chǔ)是守正。市川劇院相關(guān)工作人員表示，守正就意味著要進一步加大對優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目的挖掘整理，“古老川劇的一大魅力，就在于戲文唱詞本身，比如《情探》里唱的‘梨花落，杏花開，夢繞長安十二街’，簡直美到了極致。在傳統(tǒng)老戲里，像這樣的好東西太多太多，但現(xiàn)在的川劇界，好多好東西都丟掉了，或者說很難撿起來了。如果能深入挖掘整理，把老戲搬上舞臺，打造新作品，用戲曲藝術(shù)反映時代要求，保護傳承才真正發(fā)揮了效力。”

戲曲是一門角兒的藝術(shù)，不同行當(dāng)?shù)难輪T，要綜合掌握“唱、念、做、打”基本功和“手、眼、身、法、步”五種表演技法，每個行當(dāng)?shù)谋硌菥哂袠O強的程式性。但現(xiàn)狀是，行當(dāng)不齊持續(xù)困擾著院團。

“我們院以旦角、生角為主的文戲見長，但川劇中的老旦、老生、丑角的表演其實也很有看頭，我們就是缺人。”市川劇院工作人員介紹，培養(yǎng)一名合格的川劇演員需要8—10年，周期長、專業(yè)性強。市川劇院現(xiàn)有從業(yè)人員約500人，其中專業(yè)川劇演員不足200人，專業(yè)川劇打擊樂演奏者不足40人，川劇導(dǎo)演、編劇、作曲等本土創(chuàng)作者不足10人，川劇理論研究人員不足10人，人才斷代已成難題。

“川劇表演行當(dāng)不齊，生旦凈末丑演員不全，吹拉彈唱品質(zhì)不高，頭面服飾裝備不足，發(fā)展后勁有待加強。”九龍皮戲劇曲藝家協(xié)會相關(guān)人員認為，行業(yè)前景渺茫，是造成川劇傳承出現(xiàn)嚴重斷代和后備人才匱乏的根本原因。因此，以立法的形式對川劇藝術(shù)進行保護傳承，很有必要，“希望將川劇納入政府購買公共文化服務(wù)項目目錄，在合法合規(guī)范圍內(nèi)，為其提供更多支持，讓這門古老藝術(shù)不斷煥發(fā)出新的生命力。”

出路

川渝首創(chuàng)，探索在文化領(lǐng)域跨省協(xié)同立法

今年5月底，重慶市六屆人大常委會第九次會議首次審議了《重慶市川劇保護傳承條例（草案）》（以下簡稱條例草案）。同期，四川方面也首次審議了川劇保護傳承條例。

川劇保護傳承立法，是川渝兩地繼營商環(huán)境、嘉陵江生態(tài)保護、鐵路安全管理之后，協(xié)同立法的第四個項目，也是全國文化領(lǐng)域開展跨省協(xié)同立法的首次探索。

“從立項到調(diào)研，再到起草和審議，川渝兩地并肩而行走過了很長一段路。”市人大教科文衛(wèi)委有關(guān)負責(zé)人說。

此次川渝協(xié)同立法的“標(biāo)的”，為什么是川劇？

該負責(zé)人介紹，川劇是中華民族傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是川渝兩地共享的首批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。作為中國西南地區(qū)影響最大的地方劇種，其最能體現(xiàn)巴蜀文化特質(zhì)、最能展現(xiàn)川渝人民精神風(fēng)貌，也是兩地民眾相親相融的文化之根和情感紐帶。然而，當(dāng)前川劇傳承發(fā)展面臨著嚴峻挑戰(zhàn)，在市場風(fēng)格快速切換中，基層院團瀕臨消亡、從業(yè)人員緊缺、傳承鏈條斷裂，創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展困難重重，“亟待從制度層面解決川劇保護傳承中的難題，完善機制、強化人才培養(yǎng)等保障。”

據(jù)了解，2023年十四屆全國人大一次會議通過了新修改的立法法，明確賦予“區(qū)域協(xié)同立法”的法律地位和效力，自此，川渝協(xié)同立法在前期探索基礎(chǔ)上走向縱深。而為中華戲曲瑰寶川劇立法，是兩地協(xié)同立法提質(zhì)擴面的重要一步。

川劇保護傳承，大家最關(guān)注什么，哪些是最急需、最緊迫的？

一位多次參加立法調(diào)研的重慶川劇界業(yè)內(nèi)人士介紹，以重慶為例，當(dāng)前全市國有川劇團僅剩4個，區(qū)縣級川劇團基本消亡，川劇從業(yè)人員銳減，專業(yè)川劇演員更少，能演出的川劇劇目不超過500個且創(chuàng)新較少。同時，川劇發(fā)展傳承生態(tài)鏈條斷裂，政策與保障力度不足，“四川方面的情況也差不多，可能要稍微好一些。”

除了破解困境，多數(shù)立法參與者對川劇傳承創(chuàng)新發(fā)展有著更高期待。圍繞“有人演”“有人看”“演什么”“怎么演”，以及提高“影響力”“傳播力”等，兩地有關(guān)方面進行了深入互動和走訪借鑒。四川哪些做法有前瞻性，重慶哪些做法提供了有力保障……點滴匯聚，逐漸成形。

為實現(xiàn)立法管長遠、管根本，今年3月，川渝兩省市人大常委會有關(guān)負責(zé)人還分別帶隊，共赴陜西省開展聯(lián)合調(diào)研，這是兩省市人大開展協(xié)同調(diào)研形式的創(chuàng)新嘗試。

陜西省在2021年出臺的秦腔藝術(shù)保護傳承發(fā)展條例，是全國首部省級地方戲曲保護法規(guī)。川渝調(diào)研組就川劇立法中關(guān)注的制定保護專項規(guī)劃、地方戲曲宣傳普及和群眾基礎(chǔ)培養(yǎng)等，與陜西方面進行深入交流，借鑒學(xué)習(xí)其保護傳承活化利用資源、推動創(chuàng)新發(fā)展等經(jīng)驗。

從著手全面了解現(xiàn)狀問題，到匯總梳理分析，再到圍繞條例的主要內(nèi)容、體例結(jié)構(gòu)等達成共識，川渝協(xié)同為川劇立法的“進度條”不斷刷新：2023年預(yù)備立法項目、2024年審議項目、今年5月底分別完成首次審議。

川渝兩地采取了“條例+條例”模式：兩地條例草案在主要內(nèi)容、體例結(jié)構(gòu)基本保持一致的基礎(chǔ)上，又各自突出川渝特色，在具體保護對象、院團發(fā)展等內(nèi)容和部分表述上有所差異，實現(xiàn)“大同小異”。

比如，重慶的條例草案明確了政府加強組織領(lǐng)導(dǎo)，以文化旅游部門為主，教育、人力社保等多部門參與；明確了財政資金、政府購買服務(wù)和財稅金融等支持政策；提出完善川劇職業(yè)教育、學(xué)歷教育和人才培養(yǎng)體系，支持川劇代表性傳承人、藝術(shù)名家成立工作室，通過收徒傳藝、示范展演等方式培養(yǎng)青年川劇后備人才。

四川的條例草案，明確了政府在川劇保護傳承中的角色，包括財政投入、設(shè)施建設(shè)、人才培育等，特別強調(diào)對川劇藝術(shù)表演團體的支持，包括保護和傳承川劇藝術(shù)品牌，如名團、名家、名戲、名址，并對川劇獨有流派的遺產(chǎn)進行保護。同時建立傳習(xí)基地，注重集體傳承和活態(tài)傳承。

條例草案還就兩地建立合作機制和內(nèi)容、人才培養(yǎng)、文化交流等作出規(guī)定，明確兩地建立川劇保護傳承合作機制，定期聯(lián)合舉辦川劇節(jié)、青年演員賽事、學(xué)術(shù)交流等活動，支持兩地在劇目傳承、創(chuàng)作、演出等方面開展深度合作，聯(lián)合打造川劇藝術(shù)精品。

這些聲音，都讓龍群等川劇表演藝術(shù)堅守者充滿了信心，“過去很難，但我相信隨著川劇立法的逐步推進，川劇人的明天會更好。”