遺落在民間的《詩經》小調

文/陳嗣紅

“我們的家鄉……在希望的田野上……”

當熟悉的旋律奏響在落日余暉的嘉陵江畔，美妙的音樂一下就趕走了燥熱的空氣。涼風從綠油油的田野吹來，大地正勃勃生機……

《在希望的田野上》拉開了重慶風華·江畔音樂會的序幕。嘉陵江畔，華燈初上，音樂清揚舒緩，讓人充滿希望。對面解放碑的萬家燈火，輝煌燦爛，嘉陵江上，星光點點，有如銀河墜落凡間。置身在這美麗的江畔音樂會，仿佛辛棄疾筆下的盛世中國，“東風夜放花千樹……鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞……”

音樂會進入第六章節，隨著國樂藝術家方錦龍先生的登場，瞬間將重慶風華·江畔音樂會推向了高潮。

他抱著五弦琵琶端坐于嘉陵江畔，手指輕撥，已是人琴合一。隨著《憶江南》清脆婉轉的弦音，仿佛江南小橋下的流水從他的指尖慢慢流淌，溫柔地滑過嘉陵江畔的夜空，輕繞在耳畔細語呢喃。思緒隨音樂走進煙雨江南，蓮池間，小船悠悠，水波蕩漾，心中已泛漣漪。隨后，又踏入那悠長，悠長，又寂寥的雨巷，你是否也希望逢著一個丁香一樣的，結著愁怨的姑娘？

一曲《憶江南》，已讓人深陷于江南的溫婉；迷失在夢幻的《雨巷》；沉醉于“吳酒”之中不能自拔，以至于曲子漸漸結束，思緒還停留在江南的煙雨迷蒙，詩意婉轉之中。

《詩經·玄鳥》以其華麗的旋律激情開篇。方錦龍先生用震撼神秘的音符，筑起一道時光之門，帶我們走進《詩經》，穿越遠古，開啟玄鳥傳說的神圣之旅。

“天命玄鳥，降而生商，宅殷土芒芒。古帝命武湯，正域彼四方……”那只傳說中的天命燕子，那美麗的女子簡狄，五百年的盛世，都在方錦龍先生的指間緩緩流淌，如一縷春風拂過，讓人激情澎湃。他說，他用這首《詩經·玄鳥》向直轄二十七年的美麗山城致敬。

《詩經·玄鳥》的曲子還在繼續，而我已分不清身在何處。是《詩經》時代？還是童年外婆的打麥場上？麥收時節，曬場的麥稈一垛一垛堆得老高。當月亮爬上樹梢，照得曬場明亮清透，孩子們喜歡爬上老高的麥稈垛上，聽姨父唱山歌 ，姨父具有穿透力的歌聲在月夜下的村子里回蕩。

他從盤古開天地唱到三皇五帝，又從大禹治水唱到夏商周，他甚至還唱到了那只黑燕的故事。山歌如一首史詩，長得像一部厚厚的小說，情節波瀾壯闊，扣人心弦。我們不懂山歌，但山歌里那些傳奇故事緊緊地抓住了我們的心。姨父的歌聲會隨著故事情節的變化而變化，時而高亢激昂讓人振奮，時而婉轉低回，曲調哀傷讓人心痛。當他唱到關云長走麥城時，歌聲中那真摯的情感，竟讓人止不住淚流滿面，可見三峽地區民間對關公的敬愛是如此之深。

我天真地問姨父：“你唱的那些故事都是真的嗎？你啷個記得到那么多的歷史呢？”姨父笑笑說：“小妹，那些都是神話故事，是老輩人傳下來的古調，只要喜歡就記得到。”從此，我便愛上了聽山歌，因為喜歡山歌婉轉的曲調，更喜歡山歌里那些驚心動魄的神話故事。

后來愛上《詩經》，愛上山歌。讀多了，聽多了，甚至迷惑山歌就是《詩經》，《詩經》里的調就是山歌里的調。都說《詩經》太久遠，曲調早已經失傳。可我總以為《詩經》從未離開過，那些民間的來自生活，歌唱生活的的山歌，怎么可能與《詩經》沒有關系呢？一定與《詩經》有關吧！

前幾年，《神婆愛吃》來巫山拍花椒，拍巫山烤魚，也拍巫山民間非遺藝術。大廟的華仔與白云姐姐，被“神婆”邀請來對唱山歌。江南的“五句子”調婉轉動人，他們唱著民間的愛情故事，淺吟低唱的音調幾乎讓時間凝固。現實已漸漸從眼前消失，耳邊只有那幽怨凄美的歌唱，如泣如訴。突然我的眼淚止不住流淌，一時完全忘記現實環境，忘記了正在拍攝的攝影師。“神婆”驚訝地問：“什么情況，唱的什么內容，很悲傷嗎？”聽她發問，思緒才從遠古收回，我自己也有點不知所措。她們完全不懂巫山的方言，所以并不知道所唱的山歌內容。

其實，不是山歌內容勾出了我的眼淚，而是那古老的音律讓我瞬間就回到了《詩經》時代，靈魂是真的穿越了時空，被那個純真的年代感動流淚。我們的祖先，那古樸熱誠，擔當率真的精神力量，也是《詩經》的力量，是能給予我們戰勝一切困難的源泉！

作者為重慶市作協會員

圖片由重慶文投集團提供