一、7年7部的“宮崎駿宇宙”

自2018年《龍貓》被引入中國大陸重映至今，目前宮崎駿電影共計7部進入中國市場，其中有6部為重映，僅有今年4月份上映的《你想活出怎樣的人生》是新片首映。

6部重映電影中，在中國名氣最大的《千與千尋》票房最高，達到4.88億，是當年同檔期影片中遙遙領先的冠軍。《紅豬》《崖上的波妞》兩部由于偏小眾，粉絲數量有限，票房較為慘淡，票房分別為2800萬、2300萬元。

從票房平均值來看，宮崎駿重映的電影票房單部均值達到1.65億元。1.65億票房在院線市場中是怎樣的水平？考慮到分賬比例，一部電影總票房達到1.65億元，片方大約拿到5000萬～6000萬元，對于常規中低成本影片，這個收益水平是能打平制作加宣發成本的。如果將2023年作為參照系，該年度共計上映新片510部，其中票房超過1.65億元的影片有60部，占比僅僅12%。平均票房能擠進前12%的宮崎駿電影，顯然是穩定且優異的票房保證。

二、治愈系檔期和營銷

從檔期來看，《哈爾的移動城堡》選擇五一檔大檔期上映，與競爭對手正面硬剛。《你想活出怎樣的人生》由于是新片，又有奧斯卡獲獎強勢宣傳助推，選定在2024年的清明檔上映，但并不算是大檔期。

另外5部影片均選擇了非熱門檔期，《龍貓》《紅豬》《崖上的波妞》上映于賀歲檔早期，因為容量有限，這個時期往往不被大片青睞，對重映影片來說則是很好的窗口期，既不會面臨海內外大片多重夾擊，也容易憑口碑長線放映。

或許是想復制《千與千尋》成功經驗，《天空之城》與它相似，定檔在當年6月份，并創新地選定了6月1日。影片在兒童節當天上映，與 “因為純真” “重溫童年”的宣傳點不謀而合，也為特殊日期創造了“宮崎駿式”儀式感。同時期上映的還有《哆啦A夢：大雄與天空的理想鄉》《蜘蛛俠：縱橫宇宙》，動畫電影扎堆的兒童節，可見一斑。

當然一部重映影片若想獲得成功，除了合理的檔期，更要在營銷上有新意。很多95后、00后觀眾在童年時期已經看過宮崎駿，加上“宮崎駿宇宙”中的影片，上映時間最早可以追溯到80年代，如《天空之城》（1986）《龍貓》（1988），距當代最近的《哈爾的移動城堡》在日本首映時間也早已是20年前了，如何讓新觀眾對老片有共鳴？

本文選取宮崎駿重映電影在中國大陸主海報的slogan（見下圖），剖析其營銷主打點。將重映影片進行對比時，發現它們的票房與營銷成效有非常明顯的正相關關系。營銷點找的越準確，越能夠打到現代觀眾情感痛點，相應的票房也越高。

《千與千尋》上映前強調的 “別丟了自己”，走心并戳心，在當時的社交平臺上被自來水轉發。反觀《崖上的波妞》海報風格不一，幾條slogan也給得不清晰，在面向合家歡或情侶中反復橫跳，最終票房敗北。

總的來說，在打通宮崎駿和中國當下年輕觀眾通路的過程中，“溫暖” “童真” “勇敢” “浪漫” “自我”等等標簽，幾乎是每部重映影片片方都會使用的通行證，再依據影片內容對其進行新詮釋。對真善美的向往、對人類勇氣的追逐，鼓勵每個大人找回來時的自己，是宮崎駿電影總能打動我們的母題，這些表達在當下語境中雖然已稍顯古典，卻在美好的情緒價值中治愈人心，也是全世界跨時空通用的語言。

三、國家隊與頭部公司聯手

值得注意的是，7年7部宮崎駿影片，背后是不同電影公司在操盤。第一梯隊電影公司的陸續介入，也在另一方面印證著“宮崎駿宇宙”商業潛力，已跑成了一條羅馬大道。除了在引進片中始終擔當發行、譯制、引進作用的國字頭公司外，光線影業、阿里影業兩家頭部公司值得關注。

光線影業憑借在動畫電影領域的多年深耕，以及過往引進新海誠電影的經驗，出手便是《千與千尋》王炸。據悉，在告別之作《你想活出怎樣的人生》的競價中，阿里影業以天價拿到授權，令其他影視公司望而卻步，并在這部影片獲得第96屆奧斯卡最佳動畫長片后，迅速發布定檔消息，借得獎利好消息沖進院線。

從以上表格肉眼可見：引進宮崎駿電影的背后公司名單越來越長，分工也越來越明晰。一方面是個別大IP電影引進成本高，影視公司出于分散成本、控制風險的需要；另一方面，隨著觀眾最初“欠宮崎駿一張電影票”的情懷褪去，裸發裸宣難以激發觀影熱情，畢竟大部分觀眾沒有“欠宮崎駿很多張電影票”的情懷……市場倒逼操盤公司需以合理的宣發策略取勝，因此有了多家公司的專業分工、協同合作。

其中值得關注的是聽海拾貝。近些年，聽海拾貝相繼引入了《天空之城》《哈爾的移動城堡》進入中國。聽海拾貝副總劉城寬先生告訴三川匯文化產業（ID：schwhcy） “從《哆啦A夢：伴我同行》開始，聽海拾貝團隊和日本的片方就形成了良好的溝通和合作。日本的動畫電影，尤其是吉卜力的作品，在全世界都有著廣泛的喜愛度，但由于許多作品制作的年代久遠，大部分中國的觀眾遺憾沒有機會在大銀幕上觀看，于是決定引進吉卜力一系列的重要作品?！?/p>

劉城寬先生也從自身經驗談到引進宮崎駿電影，在周期、成本方面的獨有特點。“從周期上來看，一部引進片從跟片方簽署版權協議到最終上映通常會經歷半年到2年的時間不等，其中主要因素是指標和檔期，對項目整體周期的影響較大。確定引進后最主要的工作是引進片的宣發工作，尤其是對于老片，有些雖然知名度較高，但電影市場也是非常講求新鮮感的。如何讓一部老片子引發關注和好奇，是其中非常具有挑戰性的工作?！?/p>

在多家公司的協作中，劉城寬先生分享道，“引進片和國產片在商業發行層面的合作方式其實沒有太大區別，只是制片方換成了引進方。除了發行公司，還有不同發行渠道、資源方的合作。再就是宣傳營銷團隊，因為現在的宣傳營銷渠道較為分化，大家在不同的領域各自專業分工。例如現在短視頻是許多觀眾接收信息的主要渠道，體現在電影宣發上，很多項目的短視頻營銷開始有一家專門的合作方來負責。當然還有負責主宣的團隊、媒介合作的團隊，來制定宣傳方案、計劃和媒介投放。”

四、宮導的庫存清單

在泛東方文化認同的大環境下，加之95、00一代對童年懷念，“宮崎駿宇宙”電影的文化魅力、商業價值一步步被發掘。從“宮崎駿宇宙”重映電影票房及豆瓣評價人數的復合分析中，可以發現二者有明顯的正相關關系。豆瓣評價人數越高的宮崎駿電影，引進中國后票房也更高，例如有234萬人評價的《千與千尋》，最終票房4.88億。

但自《千與千尋》后，宮崎駿重映電影票房始終在1億元上下波動，同時還有下行態勢。這并不能說明該系列變得不再有魅力，觀眾新鮮感下降，而是“宮崎駿宇宙”如同一座金礦，具備高熱度、粉絲黏性的影片資源是稀缺的，隨著引進數量逐漸增多，當《千與千尋》《哈爾的移動城堡》相繼上映過后，宮導的金礦也越挖越少。

宮導的庫存清單中，除動畫短片及紀錄片外，《起風了》《幽靈公主》《風之谷》《魔女宅急便》是還未引進中國的幾部動畫長片。然而它們在豆瓣的評價人數分別為26萬、55萬、 37萬、48萬人，平均人氣熱度僅與《崖上的波妞》持平，遠遠達不到《天空之城》《哈爾的移動城堡》的國民普及度。

未來是否繼續引進宮崎駿電影，劉城寬先生如是回答，“從引進片的成本來看，因為每部電影的引進成本、宣發預算和分賬方式都有很大差別，所以很難講票房達到多少可以保本。作為引進方，通常會根據對市場的分析，作出一個票房的預估，即保底和樂觀票房的區間，在這個范圍內我們核算出一個期望采購價格和宣發預算的平衡點。我們和吉卜力工作室已經合作了《天空之城》和《哈爾的移動城堡》兩部作品，并且取得了還不錯的票房成績，但市場總是處在動態變化中，后續是否還將引進更多的作品需要根據之后市場進行考量?！?宮崎駿宇宙重映還能激發多少市場消費力，有待屆時的市場驗證。